|
|
|
|
|
 |
 |
 |
10-12-2012, 01:00 AM
|
#51 | ||||||||||||
|
عضو اداري
كبار الشخصيات 
 |
رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ
أجمل تحية لشعورك النبيل ولتواجدك اللطيف لاعدمت طلتك والدي الفاضل  |
||||||||||||
|
|
 |
 |
 |
|
|
|
|
|
16-12-2012, 02:22 AM
|
#52 |
|
عضو اداري
كبار الشخصيات
|
رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ
[ALIGN=CENTER][TABLETEXT="width:100%;background-color:burlywood;"][CELL="filter:;"][ALIGN=center]
 لم يكن للعرب قبل الإسلام حظ يذكر بالنسبة للفنون التشكيلية اللهم في جنوب شبه الجزيرة العربية حيث قامت فنون تشكيلية ناضجة في اليمن على ان السبب في عدم اقبال العرب على الفنون التشكيلية انما يرجع الى طبيعة شبه الجزيرة الصحراوية التي لا تساعد على قيام عمائر او صناعات فنية ولا حتى حرف يدوية بسيطة ثم حياة البدو غير مستقرة فهم في تنقل مستمر ولكن ليس معنى هذا ان العرب كانوا لا يهتمون بالفنون الاخرى فقد بلغوا في ميدان الشعر والأدب والخطابة درجة عالية من الإبداع وعلى هذا وذاك نستطيع القول في ثقة ان الفن الاسلامي اخذ قوامه الروحي من شبه الجزيرة العربية اما قوامه المادي فقد تم صياغته في اماكن اخرى كان للفنون فيها قوة وحياة وكانت الدعوة الى الاسلام قد اخذت طريقها الى انحاء المعمورة فدخل الناس في دين الله افواجاً وانتشر الإسلام في فترة وجيزه انتشاراً لم يسبق له مثيل في تاريخ دين من الاديان الأخرى وقد توالت الفتوحات الإسلامية التي امتدت من الهند شرقاً الى الاندلس (اسبانيا) غرباً وبذلك اخذ الفن الوليد الذي صاغ قوامه المادي من فنون الدول التي خضعت للفتوحات الاسلامية اسمه من الدافع الاول والعامل السياسي في خلقه ووجوده ألا وهو الاسلام فقيل الفن الاسلامي وعلى الرغم من معرفة العالم بنشأة الفن الاسلامي فإن كثيراً من علماء التاريخ في الفنون من الاوروبيين يطلقون عليه الفن الشرقي والآخر الفن العربي لقد قام الفن الإسلامي على اسس من الفن الفارسي ومؤثرات بين الفنين الصيني والهندي وليس هذا اننا ننكر دور الفاتح او الحاكم العربي او نقلل من شأنه في عملية تكوين الفن الإسلامي بل ولا نكون مبالغين اذا قلنا ان نصيب العربي في عملية ابداع الفن الاسلامي هو بمثابة حجر الزاوية في كيانه .[/ALIGN][/CELL][/TABLETEXT][/ALIGN] [ALIGN=CENTER][TABLETEXT="width:100%;background-color:sienna;"][CELL="filter:;"][ALIGN=center]  يرى الدكتور عفيف بهنسي أن الفن التشكيلي في البلاد العربية ظهر متأخراً، وفُسر هذا التأخر بأسباب كثيرة تقوم على اتهام الثقافة العربية بالتخلف وتأثير السياسات الاستعمارية عليها مما أدى لاضعاف الثقة بالتراث والتاريخ الثقافي العربي. لذلك لم يتضح ظهور الفن الحديث في البلاد العربية الا بعد الدعوة القومية التي أدت الى التحرر السياسي ونادت بالتحرر الثقافي، ولكن البديل عن النفوذ الثقافي الغربي لم يكن جاهزاً لأن التنقيب عن التراث لم يكن كاملاً وفلسفة الجمال والفن العربي لم تتضح بعد، لذلك بقيت الثقافة الغربية متغلغلة في طيات الفكر العربي حتى يومنا هذا، هذه الثقافة وتأثيراتها بدأت منذ الحملة الفرنسية على مصر عام 1799 ورافقها عدد من الفنانين الفرنسيين وشجع الخديوي اسماعيل فيما بعد الثقافة الفرنسية وشجع الفنانين المقيمين، وفي الجزائر وشمالي افريقيا كان الاستعمار بداية للنفوذ الثقافي والفني، وفي لبنان دعمت الارساليات الدينية الأجنبية الفنون الفرنسية. ويوضح د. بهنسي كيف تأثرت البلاد العربية بثقافات الدول التي وقعت تحت احتلالها، كليبيا وتأثرها بالفن الايطالي، والمغرب والفن الاسباني. وهكذا، ولم تكن فكرة الحفاظ على الهوية المحلية للفنانين بواضحة بعد في ظل عيش الفنان العربي صراعاً داخلياً بين الأسلوب المستورد وبين المضمون المعاش ويسجل في هذا الاطار ـ كما يقول د. بهنسي ـ لرواد الفن سعيهم لابراز خصائص الفن التقليدي القديم، على الرغم من غياب الدراسات الجمالية والتاريخية التي تفسر وتعرّف بالفن العربي القديم. [/ALIGN][/CELL][/TABLETEXT][/ALIGN]  المصغر الفارسي هو لوحة أو صورة صغيرة الحجم ، إما تستخدم كتوضيح في كتاب أو تكون عملا فنياً مستقلاً بذاته. المصغر الفارسي كان ذو تأثير مسيطر على جميع النسخ الأخرى من المصغرات الإسلامية ، خصوصاً المصغر العثماني في تركيا و المصغر المغولي في الهند. أصبحت المصغرات الفارسية ذات طابع وثيق بالثقافة الإسلامية بعدما ركزت على تصوير معالم و مظاهر إسلامية أو تصوير خلفاء و قادة إسلاميون. ألبوم الصور [ALIGN=CENTER][TABLETEXT="width:100%;background-color:black;"][CELL="filter:;"][ALIGN=center]  شعر و حدائق  الأمير محمد بيك أمير دولة جورجيا رسمت بواسطة رضا عباسي عام 1620  بناء حصن خفرناك.  رسم فارسي اسلامي لوحة من قصر هشت بهشت أو قصر الثمانية جنان   لوحة في فندق شاه عباس في أصفهان.  لوحة للطبيب العربي أبو الحسن وغيرها      نقش اسلامي [/ALIGN][/CELL][/TABLETEXT][/ALIGN] التعديل الأخير تم بواسطة شذى الريحان ; 16-12-2012 الساعة 02:29 AM. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
26-12-2012, 01:39 AM
|
#53 |
|
عضو اداري
كبار الشخصيات
|
رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ
 عبد الحليم رضوي   عبد الحليم رضوي هو رائد الفن التشكيلي بالجزيرة العربية، وأحد أبرز مؤسسيه، أسهم طوال حياته في نقل الفن التشكيلي الحجازي السعودي إلى العالم، ونالت معارضه إعجاب الكثير من الفنانين العالميين والعرب وساعدت أعماله في تطوير المفاهيم الجمالية والإنسانية الحديثة. يلقب رضوي بالبروفيسور، وهو من مواليد مدينة مكة المكرمة عام 1939م (توفي عام 2006)إثر نوبة قلبية، رحمة الله عليه ولد في مكة وعاش يتيم الأب منذ أن كان في السابعة من عمره ونشأ في أسرة فقيرة تعيش حياة صعبة, ولما كان هو الأخ الأكبر بين أسرته فقد تحمل المسئولية منذ أن كان في التاسعة من عمره، فقد عمل في بيع الحلوى والطوافة وتلبية حاجيات الحجاج وغيرها من الأعمال المتوفرة في مكة المكرمة ذلك الوقت من أوائل الفنانين السعوديين الذين اقتحموا مجال الفن التشكيلي، كما أنه أول فنان سعودي تشكيلي يتم ابتعاثه للدراسة خارج السعودية. بدأت مسيرة الفنان رضوي بحصوله على الثانوية العامة عام 1958م ثم توجهه إلى إيطاليا لدراسة الفنون، وحصل هناك على الليسانس في فنون الديكور من كلية الفنون الجميلة في روما عام 1964م، ثم عاد إليها أيضاً ليحصل على درجته الأكاديمية العليا 1979م، ليصبح بعد ذلك فناناً محترفاً. سجل عبد الحليم رضوي رقماً قياسياً في عدد المعارض الشخصية، إذ تنقلت معارضه التي تجاوزت مئة معرض شخصي، عواصم العالم العربية والعالمية، في الولايات المتحدة، وهولندا، والبرازيل وبريطانيا، والسويد، واليابان، وإندونيسيا، وفرنسا، وإسبانيا، وإيطاليا، وسويسرا، وبلجيكا، واشتهر برسوماته الجدارية للحارات الحجازية القديمة في تلك الدول وعلى رأسها إيطاليا. لرضوي مقتنيات عدة في أشهر المتاحف العالمية منها متحف الفن الحديث في إسبانيا، ومتحف الفن الحديث في الأردن، ومتحف الفن الحديث في ريو دي جانيرو، ومتحف الفن الحديث في المغرب، ومتحف الفن الحديث الوطني في تونس، ومتحف كير جاس في زيورخ، وصالة الفن في سان ماركو في روما. لديه متحف خاص في مدينة جدة. أسلوبه الفني . نوع إنتاجه الفني (تصوير. نحت. جداريات) . الخامات التي يستخدمها عادة (ألوان زيتية ,الوان ايكريلك) . موضوعات أعماله (المنازل، الرقصات الشعبية، التراث، الزخارف الشعبية ،رسوماته تجريديه تراثيه. . الأشكال التي تغلب على أسلوبه (الدوائر والمثلثات الشعبية والأشكال التجريدية) . فضل الاستفادة من تقنيات المدارس الغربية في إطار الحفاظ على الطابع المحلي لوحاته [ALIGN=CENTER][TABLETEXT="width:90%;background-color:black;border:6px groove crimson;"][CELL="filter:;"][ALIGN=center]            مجسم جرة الفول   وايضا عمل تصميم ومجسم المحبرة والقلم  مالقيته معروض في قوقل  [/ALIGN][/CELL][/TABLETEXT][/ALIGN] |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
10-01-2013, 02:25 AM
|
#54 |
|
عضو اداري
كبار الشخصيات
|
رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ
 حسين أمين بيكار  هو فنان تشكيلي مصري من أصل قبرصي تركي يدين بالبهائية  فنان تشكيلي متميز ينتمي إلى الجيل الثاني من الفنانين المصريين. وهو صاحب بصيرة نافذة، وذوق رفيع،  أحب الموسيقي منذ نعومة أظافره، كما كتب رباعيات وخماسيات زجلية تمتلئ حكمة وبلاغة، ظل معطاء طوال حياته، ومعلما للكثي ر من الأجيال. وهو صاحب مدرسة للفن الصحفي وصحافة الأطفال بصفة خاصة، بل هو رائدها الأول في مصر. له أسلوب بسيط واضح ارتفع بمستوى الرسم الصحفي ليقترب من العمل الفني، أما لوحاته الزيتية فتتميز بمستواها الرفيع في التكوين والتلوين وقوة التعبير، فهو فنان مرهف حساس ،وناقد فني شاعري الأسلوب. ولد حسين أمين بيكار في 2 يناير عام 1913 بحي الأنفوشي بالإسكندرية، التحق بكلية الفنون الجميلة عام 1928، وكانت وقتها تسمى مدرسة الفنون العليا وكان عمره آنذاك 15 عامًا، ليكون من أوائل الطلبة المصريين الذين التحقوا بها. درس في البدايات على أيدي الأساتذة الأجانب حتى عام 1930، ثم على يد يوسف كامل وأحمد صبري. عقب التخرج عمل في تأسيس متحف الشمع، وانجاز بعض الأعمال في ديكور المعرض الزراعي. انتقل بيكار بعد ذلك إلى المغرب حيث قضى ثلاث سنوات مدرسا للرسم وهي مرحلة هامة في تكوين، حيث رسم بيكار أول رسومه التوضيحية هناك عندما وضع مدرس اللغة الإسبانية كتابا لتعليم اللغة للتلاميذ، طلب من بيكار مدرس الرسم آنذاك أن يترجم الكلمات إلى صور. عاد بيكار إلى القاهرة عام 1942، وعمل معاونا لأستاذه وصديقه الفنان أحمد صبري، وتولى رئاسة القسم الحر خلفا لصبري الذي انتقل لرئاسة قسم التصوير، وسرعان ما تولى بيكار رئاسة هذا القسم بعد إحالة صبري للتقاعد. بيكار في طفولته في طفولته تفتحت عيناه على بيت بسيط عار من الأثاث تقريبا مع جدران جرداء خلت من أى لوحات أو صور أو حتى ألوان.كان والده رجلا مسنا يعمل أمينا لمخازن السلطان عبد الحميد. والدته سيدة بسيطة من أصل تركى دؤبة على أشغال الأبرة وكانت ترسم بالقلم الرصاص وردة أو فراشة وعندما يراها تفعل ذلك يشعر بالدهشة إذ كيف تتحقق هذه الأشياء على مفرش تطريز وكان ينظر إلى هذا العمل باعتباره عملا ساحراً. ومثل أى طفل من أسرة بسيطة حريصة على تعليم إبنها التحق بالمدرسة الأولية وكانت أول مدرسة في شارع "أبو وردة " والتعليم مجانى ومع المجانية تصرف المدرسة زوجا جديداً من الأحذية سنوياً لكل تلميذ لمقاومة الحفاءالذي كان سائداً في مصر في ذلك الوقت. في نفس الوقت كان في بيت الأسرة عود اشتراه والده حتى تتعلم أخته الموسيقى.. هي فشلت لكن هو "حسين "شغف بالموسيقى وبدأ يعلم نفسه بنفسه حتى أصبح ظاهرة الحى كله يعزف على العود ويغنى الأغانى الخفيفة والطقاطيق الصغيرة... وفى يوم من الأيام عرضت عليه إحدى الجارات أن يعلمها الموسيفى نظير ريال فى الشهر.. وكان أول ريال تقاضاه منها ثمن علبة ألوان زيت اشتراها وبدأت أولى محاولاته الناجحة فى رسم اللوحات وكانت منقولة من كارت بوستال لمناظر من سويسرا . .بيوت مائلة ويحيرات تنعكس عليها الزهور والأشجار. وعندما حصل بيكار على الشهادة الإبتدائية هاجر مع والدته وأخته إلى القاهرة ليلتحق بمدرسة الفنون الجميلة العليا <وكان والده قد توفى قبل ذلك بفترة >. بيكار يعزف العود بريشة أستاذه أحمد صبري عام 1934 وفى مدرسة الفنون الجميلة بدأ يدرس الرسم على أيدى أساتذة أجانب ودرس الرسم بالزيت تحت رعاية أستاذه أحمد صبرى رائد فن البورتريه وتوطدت العلاقة بينهما لاكتشاف صبرى ميل بيكارلفن البوتريه.. وزاد من تأكدها حبه للموسيقى والغناء الشرقى القديم .ومرت الأعوام ليصبح بيكار مساعداَ لمعلمه فى تدريس التصوير بمدرسة الفنون الجميلة غلاف أول عدد من مجلة السندباد بتاريخ 3 يناير 1952 ومع الموسيقى عمل مدرساً للتربية الفنية وانتقل لفترة لدمنهور ثم عاد للقاهرة ثم إلى قنا ومنها سافر في أول بعثه للتدريس بمدينة تطوان في بلاد المغرب في منطقة كانت تحت الاحتلال الإسباني وكانوا يدرسون للأطفال اللغة الإسبانية إلى جانب اللغة العربية.وكان ان طلب من بيكارعمل رسوم وصفية لكتاب بدائى جداً يحتوى رسوم بسيطة كشجرة _تفاحة_قطة.... وهنا اكتشف بيكار اللغة البسيطة التي تصل إلى وجدان الطفل ويقول بيكار عن ذلك :لقد أعطونى فكرة عن شيء كنت أجهله.... فالرسومات توصل الفكرة بسرعة.وكان ذلك في أيام الحرب الأهلية الإسبانية (1939 _1940) وفى هذه الفترة رسم بيكار كتابين مما أتاح له خبرة في أمور لم يكن تعلمها وقتها في المدارس. ولما عاد إلى مصر بدأت صلته بدار المعارف وكانت في ذلك الوقت أكبر دار نشر فعمل كمستشار فنى بها ,فكان يصمم أغلفة الكتب وتصميم كل مطبوعات الدار في ذلك الوقت  ومن هذه الأعمال على سبيل المثال التقويم السنوى وكتب كامل الكيلانى (رائد قصص الأطفال في العالم العربى) وعن هذه المرحلة يقول الفنان بيكار <في البداية كنت أعمل أغلفة القصص أولاً ثم دخلت عالم الكيلانى فأخذت أرسم القصة بكاملها. كنت أفكر في تعليم القراءة من خلال العين .وهذه ميزة الرسم ,حيث تنطبع في ذهن الطفل صورة الكلمة. وبدأبيكارفى سلسلة "الكتاب العجيب " وقامت دار المعارف بإصدارها وكان بيكار يؤلف القصة ويرسمها  أجمل إبداعات الفنان بيكار مجلة السندباد. "سندباد"..مجلة الأولاد في جميع البلاد ، تصدر كل خميس ومع العدد هدية ،عن دار المعارف بمصر ،ورئيس التحرير الأديب محمد يعيد العريان. وعن هذه الفترة من تاريخ قصص وأدب كتاب الأطفال في مصر يروى الفنان بيكار لنتحدث عن الشخصية المعنوية.. لقد كان "محمد سعيد العريان " صاحب الفكرة نفسها أن يصدر مجلة للأطفال يسميها "السندباد " يعنى أن يكون بطل المجلة رحالة يجوب العالم كله مما يعنى أن تجوب المجلة وترحل في أجواء مختلفة وثقافات متنوعة.. ومادام السندباد رحالة فمن الازم أن يكون شكله وزيًه وأدواته عربية –شرقية (مخلته ومنظاره وعصاه) وأحياناً يأخذ كلبه معه لأنه خير رفيق. ونظراً لتلاحم الشكل والمضمون في تصورى، لقد عرفت فلسفة المجلة. العريان يريد مطبوعة للطفل أى أن المناخ الطفولى لابد أن يكون موجوداً حتى في العنوان ... وهكذا اختزلت كل ما قرأته وعرفته في شخصية جذابة جدير بالذكر هنا ان بيكار كانت له تجربة ناجحة في الكتاب المدرسى.. فقد كلف برسم كتاب القراءة الجديدة للصفوف الأربعة الأولى بالمرحلة الابتدائية "كتاب الأرنب شرشر" وكانت تجربة جديدة لتعليم القراءة من خلال الصورة المرسومة. لوحاته [ALIGN=CENTER][TABLETEXT="width:100%;background-color:black;"][CELL="filter:;"][ALIGN=center]           بورتريه لطفل مغربي      [/ALIGN][/CELL][/TABLETEXT][/ALIGN] |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
19-02-2013, 11:16 PM
|
#55 |
|
عضو اداري
كبار الشخصيات
|
رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ
[ALIGN=CENTER][TABLETEXT="width:70%;background-color:black;border:4px groove gray;"][CELL="filter:;"][ALIGN=center]
لؤي كيالي   [/ALIGN][/CELL][/TABLETEXT][/ALIGN] ولد التشكيلي الراحل لؤي كيالي في حلب عام 1934 وبدأ أولى خطواته بالرسم في عام 1945 ليعرض أولى لوحاته في مدرسة التجهيز بحلب عام 1952 كان الرسم خبزه اليومي وماءه.. كان يرسم حتى في أيام امتحانات الكفاءة والثانوية عندما كان طالباً في ثانوية المأمون بحلب. وفي عام 1954 أنهى الدراسة الثانوية وبدأ بدراسة الحقوق في جامعة دمشق, اشترك في عام 1955 في معرض جامعي ليفوز فيه بالجائزة الثانية، ترك كلية الحقوق في نفس السنة, وعاد إلى حلب ليتوظّف كاتباً في المعتمدية العسكرية. عام 1956 أوفدته وزارة المعارف السورية إلى إيطاليا لدراسة الرسم في أكاديمية الفنون الجميلة في روما إثر فوزه بمسابقة أجرتْها الوزارة. في إيطاليا تجلت موهبتة, فشارك في معارض ومسابقات شتى, حصل خلالها على جوائز عديدة, كالجائزة الأولى في مسابقة سيسيليا التابعة لمركز العلاقات الإيطالية العربية في روما, والميدالية الذهبية للأجانب في مسابقة رافينا عام 1959. المعرض الشخصي الاول للكيالي كان في نفس العام .. وفي 1960 مثل سوريا إلى جانب الفنان الكبير فاتح المدرس في معرض لابينالـِه في مدينة البندقية.. وفي تشرين الأول من العام نفسه اقام معرضه الشخصي الثاني في روما. بعد تخرّجه من أكاديمية الفنون الجميلة في روما - قسم الزخرفة, بدأ عمله مدرّساً للتربية الفنية في ثانويات دمشق, لكنه انتقل فيما بعد من التدريس في المدارس الثانوية الى تدريس التصوير والزخرفة في المعهد العالي للفنون الجميلة بدمشقو الذي اصبح بعد ذلك كلية الفنون الجميلة.. وبعد معرضه الثالث في صالة الفن الحديث العالمي في دمشق لفت لؤي كيالي بقوة أنظار النقاد والوسط الفني السوري... وفي نفس الصالة اقام المعرض الرابع عام 1962 , ليتبعه بالممعرض الخامس في ميلانو عام 1964.. اما المعرض السادس فكان في روما بعد فترة قصيرة. في خريف 1965 بدأت تظهر عليه بوادر تأزم نفسي, عندما بدأ يرسم بالفحم لوحات موجعة صارخة عن عذابات البشر وآلامهم, وخذلانهم. تحت عنوان "في سبيل القضية" أقام لؤي كيالي في عام 1967 معرضه السابع في المركز الثقافي العربي في أبو رمانة بدمشق.... ”الفنان المثقف وحده الذي تولد عنده انفجارات عنيفة لأحاسيسه.. ومعرضي "في سبيل القضية" عام 1967 وقبل حرب حزيران بشهر واحد هو انفجار عنيف.. لكنه العنف المخصب لعملية خلق جديدة.. كنت أرى الهزيمة قبل وقوعها وقبل معرضي هذا.. في لوحتي "ثم ماذا" والتي رسمتها عام .1965 " وقد سجل موقفاً حين أحرق معرضه حزنا على نكسة 67.. لينقطع عن الرسم والتدريس, بعد ان اصيب باكتئاب شديد واعتكف في بيته بحيّ العفيف في دمشق، ليغادره إلى حلب 1968. عد ذلك اخذه أهله من حلب إلى بيروت لمعالجته عند الطبيب السوري الدكتور علاء الدين الدروبي الأستاذ بالجامعة الأمريكية, ليسترد صحته النفسية. ومع بداية العام الدراسي 1969 – 1970 عاد إلى التدريس في كلية الفنون الجميلة بدمشق، ثم ما لبث أن عاد ليعاني من الاكتئاب مجدداً, خصوصاً عندما توفي والده فخضع للعلاج ثانية, عاد بعدها لمزوالة الرسم في مسقط رأسه حلب. بعد إحالته إلى التقاعد في عام1971 لأسباب صحية ظل يشارك في معارض نقابة الفنون الجميلة آنذاك, وقدّم لوحتين هدية إلى مجلس الشعب، ولوحتين إلى الاتحاد العام النسائي. رغم المرض تمكن من إقامة معرضه الثامن في بيروت عام 1972 في منزل الدكتور علاء الدين الدروبي.. عام 1973 امتلك للمرة الاولى في حياته بيتا صغيرا في حلب, اشتراه من مبيعات لوحاته, اضافة الى قرض مصرفي. وفي عام 1974 أقام معرضه التاسع في صالة الشعب للفنون الجميلة في دمشق, وفي هذه السنة أصدر الفنان ممدوح قشلان، نقيب الفنون الجميلة في سوريا وقتها كتاباً بعنوان "لؤي كيالي" . عام 1975 أقام معرضه العاشر في غاليري "واحد" في بيروت. في عام 1976 شاركت أعماله وأعمال الفنان فاتح المدرس في جناح سوريا في «أسبوعي الثقافة العربية» في مونتريال بكندا, كما أقام مع المدرس معرضاً مشتركاً في المتحف الوطني بحلب, ومن ثم أقام معرضه الحادي عشر في صالة الشعب للفنون الجميلة بدمشق في نفس العام.. أما معرضه الثاني عشر فأقامه في صالة الشعب للفنون الجميلة برعاية وزارة الثقافة. عام 1977 اعتزم الهجرة إلى إيطاليا، بعد تعرضه لهجمات صحفية كبيرة في حلب, فباع بيته وغادر البلاد في كانون الأول وهو يحلم بالرسم في جو افضل في روما.. وفي شباط 1978 عاد الى سوريا .. اعتزل الناس.. أدمن الحبوب المهدئة.. النهاية: وفي ليلة العاشر من ايلول عام 1978 سقطت من يد لؤي كيالي سيجارة وهو في سريره بعد أن تناول حبة منوم, لتحرقه سيجارة القلق هذه , ولينقل إلى مستشفى جامعة حلب ثم إلى المستشفى العسكري في دمشق.. الا انه لم يستطع الاستمرار في مقاومة الحروق والموت لاكثر من ثلاثة اشهر.. مات لؤي كيالي يوم الثلاثاء 26 كانون الأول 1978 ودفن في حلب, بعد اتهامات مطولة له من اقاربه واصدقائه والمقربين منه بالفصام والاكتئاب والصرع والجنون... على كل حال .. كل هذه الاتهامات ذهبت الان, ولم يبق الا .. عبقرية لؤي كيالي. قالوا عنه: الفنان التشكيلي سعد يكن: "لؤي كان صديقي بكل معنى الكلمة، ولا يمكن التساهل معه في الحوار أو السلوك أو في العمل، استطاع من خلال موقفه أن يترك بصمة واضحة في تاريخ حركة الفن التشكيلي السوري، بصمة إنسانية وشخصية من خلال مجمل العلاقات التي مرت في حياته، بالرغم من قلتها نسبيا. وخلال تواجده في حلب بعد عام 1969 ما كان لؤي هو نفسه الذي كان في دمشق بداية الستينيات في مرسمه في الروضة أو العفيف. لقد تحول إلى شخص منزو حاد الطباع، شفاف وعنيف وهادئ في الوقت نفسه. وتعتمد ثقافة لؤي على الثقافة الاجتماعية والتجربة الشخصية أكثر من الثقافة الفكرية التي تعتمد على البحث والتاريخ والتراث". الروائي فيصل خرتش: "لقد تميز لؤي بالجهد الدؤوب والعمل الجدي المستمر في البحث الفني، فتارة يتخذ قرية "معلولا" مركز بحثه، فلا يترك منها زاوية إلا ويتأملها بخطوط سوداء ومساحات رمادية أو زرقاء، أو ألوان ضبابية متداخلة، في (صباح الخير.. أيها الحزن). وتارة ينقل جهده إلى جزيرة "أرواد" ويحاصر الصيادين في ساعات ترميمهم الشباك، ويقنصهم في أوضاع جلساتهم الغريبة، ويحلو له الركن في مقهى "القصر"، فلا يترك الباعة الصغار دون اهتمام فيرصدهم في أكثر أعماله، وإنما التعبير عن المضامين الإنسانية وبؤس الإنسان الحزين التي ترتبط بالمعاني النفسية والمتصلة بالحزن والألم بوجه عام". الفنان والناقد التشكيلي طاهر البني: "لم يكن لؤي كيالي نجم الستينيات في حركة التشكيل في حلب وحسب، فقد كان وما زال رغم رحيله نجم الحركة التشكيلية السورية، لا لكونه الفنان الأكثر إبداعا والأغزر إنتاجا، بل لأنه الفنان الذي استطاع انتزاع إعجاب الجمهور الفني بأعماله، وشخصه ومسيرته الإبداعية، التي قدم فيها أعمالاً تتسم بالواقعية التعبيرية التي تخاطب الجمهور بلغة بسيطة تحمل في مفرداتها نبرة شاعرية حزينة". قصة مؤثرة من لوحاته [ALIGN=CENTER][TABLETEXT="width:100%;background-color:black;"][CELL="filter:;"][ALIGN=center]                   روعة   [/ALIGN][/CELL][/TABLETEXT][/ALIGN] |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
18-03-2013, 02:54 AM
|
#56 |
|
عضو اداري
كبار الشخصيات
|
رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ
 ضياء عزيز زاهد رسام وفنان تشكيلي سعودي ينتمي للمدرسة الانطباعية الواقعية الحديثة يعد من الرواد السعوديين في مجال الرسم والفن التشكيلي. ولد في مدينة القاهرة في 28 نوفمبر 1947. والده هو الأديب السعودي الكبير عزيز ضياء ووالدته هي الإذاعية السابقة أسماء زعزوع. وقد كان لنشأته في أسرة مرتبطة بالثقافة والأدب دور في تعلقه بمختلف أنواع الفنون منذ سن مبكرة.تعشق الفن منذ طفولته متأثراً بوالدته التي كانت ترسم بالألوان الزيتية لوحات زخرفية لتزيين بيوت المخدات والمفارش المنتشرة في مواقع مختلفة من البيت، ومتأثراً بأبيه الأديب المعروف، الذي شجعه معنوياً ودفعه في طريق التذوق الفني في مختلف مجالاته، فتعلم العزف على آلة الكمان والعود وهو في الثامنة من عمر، وغنى للأطفال عدد من الأغاني التي كتبها والده وأذاعتها الإذاعة السعودية عبر برامج الأطفال، ثم في سنة 1380 هـ 1960 م بدأ رحلة فن الرسم فقلد كبار الفنانين أمثال (TITIAN) و(INGRES) وغيرهم ثم هجر التقليد وبدأ الرسم متأثراً بالبيئة المحيطة به وبالأحداث الهامة التي تغمر حياة الإنسان عامة فرسم لوحة (تحرير العبيد) سنة 1383 هـ 1963 م على إثر مرسوم ملكي أصدره جلالة الملك فيصل يقضي بإلغاء الرق، وأهداها إلى جلالته، فكان لتشجيعه المعنوي والمادي أثراً عميقاً في مسيرة حياته الفنية. تلقى تعليمه الابتدائي في مدارس الثغر النموذجية بمدينة جدة ثم أكمل تعليمه الإعدادي والثانوي متنقلاً بين عدة مدارس في جدة والقاهرة وبوسطن. في عام 1967، حصل على بعثة دراسية من وزارة المعارف السعودية التحق من خلالها بأكاديمية الفنون الجميلة في روما حيث تخرج منها في عام 1971. بعد عودته من إيطاليا، قام بالعمل كمدرس للتربية الفنية بمدارس الثغر النموذجية في مدينة جدة من عام 1972 إلى عام 1973 . قام بإنشاء مؤسسة ماس لإنتاج الفنون الجميلة خلال الفترة من عام 1974 إلى 1979. التحق بعد ذلك بمؤسسة الخطوط الجوية العربية السعودية وذلك في العام 1980 وحتى تقاعده منها في عام 2004. حياته الفنية أقام معرضه الشخصي الأول في فندق جدة بالاس بمدينة جدة في العام1969. وقد افتتح المعرض معالي الشيخ حسن آل الشيخ وزير المعارف السعودي آنذاك فيديو على موقع «يوتيوب» - أقام له المركز الثقافي الأمريكي معرضه الشخصي الثاني بمقر المركز في مدينة جدة وذلك في العام 1972 - أقيم معرضه الشخصي الثالث في عام 2005 برعاية مؤسسة المنصورية الثقافية وأفتتحه الأمير فيصل بن عبد الله. المعارض الجماعية المحلية معرض الفن الإيطالي والذي أستضافه مركز الفنون الجميلة في جدة برعاية الأمير فواز بن عبد العزيز في عام 1972 - المعرض الأول للفنانين التشكيلين السعوديين والذي أقيم في فندق الإنتركونتيننتال في مدينة الرياض في عام 1978 - المعرض الجماعي السادس بصالة روشان بجدة في عام 1984 - معرض الهيئة الملكية بالجبيل وينبع في عام 1986 - معرض الفنون التشكيلية الأول الذي استضافه نادي جدة الأدبي في عام 1989 المعارض الجماعية الدولية - معرض قصر المعارض في روما برعاية محافظة روما عام 1968 - معرض الكويت الثالث للفنانين التشكيلين العرب عام 1973 - معرض لحظة سلام الذي أقيم في مدينة باريس عام 1985 - معرض بينالي القاهرة الدولي للفنون في دورته الثانية عام 1988 - معرض الفنانين الإسلاميين المعاصرين الذي أقيم في الأردن عام 1988 - معرض الفنانين الإسلاميين المعاصرين الذي أقيم في لندن عام 1989 - معرض الكويت الحادي عشر للفنانين التشكيلين العرب عام 1989  أبرز الإنجازات الفنية - تصميم بوابة مكة المكرمة والتي تقع في مدخل مدينة مكة المكرمة على الطريق السريع بين جدة ومكة مجسم بوابة مكة الضخم والذي يقع على مدخل مدينة مكة المكرمة - قام بتصميم ونحت مجسم النادي الأهلي (السعودية) وذلك في العام 1985 - قام بنحت مجسم "حلم الإنسان" في عام 1981 ويجسد حلم الإنسان في الطيران. وقد قام بعد ذلك بتنفيذ المجسم من خلال قطع غيار الطائرات وذلك في عام 1993. ويقع اليوم المجسم الذي يبلغ ارتفاعه 15 متراً أمام مقر الخطوط الجوية العربية السعودية في مدينة جدة - قام بتصميم وتنفيذ رليف واجهة مبنى الخطوط السعودية بالخالدية بجدة / 13 * 13 متراً بريكاست سنة 1993 م. بتكليف من الخطوط السعودية - تصميم كأس الأمير سلطان بن عبد العزيز والذي فاز به فريق نادي الهلال خلال البطولة التي أقيمت بمناسبة اليوبيل الذهبي للخطوط الجوية العربية السعودية في عام 1995 - تصميم مجسم (المسيرة) رخام / ارتفاع 7 وعرض 6 وعمق 3 أمتار بمنسابة، الذي به تم افتتاح مجمع الحرس الوطني بجدة، والذي واكب الذكرى المئوية للمملكة العربية السعودية.سنة 1999م - تصميم وتنفيذ مجسم المملكة العربية السعودية في عام 2007 والذي قامت الحكومة السعودية بإهدائه إلى بلدية مكسيكو سيتي لضياء عزيز أعمال وتصاميم مميزه منها تصميم بوابة "مكة المكرمة"  كما له العديد من المجسمات كان آخرها تصميم وتنفيذ مجسم " المملكة العربية السعودية " في عام" 2007م " والذي قامت الحكومة السعودية بإهدائه إلى بلدية" مكسيكوسيتي ". http://www.alwatan.com.sa/Culture/Ne...7&CategoryID=7  ضياء عزيز أمام مجسم الهدية التذكارية من المملكة الى المكسيك لوحــــــــاته [ALIGN=CENTER][TABLETEXT="width:100%;background-color:black;"][CELL="filter:;"][ALIGN=center]                  الروشااان        [/ALIGN][/CELL][/TABLETEXT][/ALIGN]التعديل الأخير تم بواسطة شذى الريحان ; 18-03-2013 الساعة 03:09 AM. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
31-03-2013, 10:23 PM
|
#57 | ||||||||||||
|
رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ
مااروع الفن التشكيلي الحجازي والمكي الروشان والغسيل وبياع البسبوسةمتابعين يااقمر الاقمار |
||||||||||||
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
05-04-2013, 11:49 PM
|
#58 | ||||||||||||
|
عضو اداري
كبار الشخصيات
|
رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ
تسلمي ياعسل هذا من ذوقك فعلا الرسومات رائعة واااكثر امووووووووووواه |
||||||||||||
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
18-04-2013, 01:47 AM
|
#59 |
|
موقوف
|
رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ
مشكورة ربي يعطيك العافية
نتمنى المزيد بارك الله فيك |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
23-04-2013, 01:35 AM
|
#60 | ||||||||||||
|
عضو اداري
كبار الشخصيات
|
رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ
العفو ربي يعافيك يسعدني مرورك الكريم تحياتي |
||||||||||||
|
|
|
|
|
|
|
 |
| مواقع النشر (المفضلة) |
| الذين يشاهدون محتوى الموضوع الآن : 1 ( الأعضاء 0 والزوار 1) | |
|
|
المواضيع المتشابهه للموضوع : ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ
|
||||
| الموضوع | كاتب الموضوع | المنتدى | مشاركات | آخر مشاركة |
| ๑۩۞۩๑ كلام جميل كخرير الماء!! ๑۩۞۩๑ | أبو مراد الزهراني | المنتدى العام | 2 | 23-12-2009 11:09 PM |
| ๑۞๑ صــيــام الأيــام البيـــض لعام 1430 هجرية ๑۞๑ | البرنسيسة | الإسلام حياة | 16 | 08-05-2009 09:46 PM |
| (๑♥๑ احترت وش أكتب لانسان عزيته ๑♥๑) | فراشه شفافه | الاتصالات والجوالات | 15 | 15-06-2008 08:42 AM |
| ๑۩۞۩๑ الكـــــ فن ــ وذوق ــ وآدب ـــــلام ๑۩۞۩๑ | شوق الأصيل | المنتدى العام | 6 | 26-01-2008 02:08 AM |
