منتديات زهران  

العودة   منتديات زهران > المنتديات العامة > شقائق الرجال > قسم الجمال والاناقه والديكور

๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ


قسم الجمال والاناقه والديكور

إضافة ردإنشاء موضوع جديد
 
أدوات الموضوع
قديم 18-10-2012, 03:34 PM   #11
براااق الحـــازم
 
الصورة الرمزية براااق الحـــازم
 







 
براااق الحـــازم is on a distinguished road
افتراضي رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ

.
جميل ورائع هذا العرض يا شذى الريحان.
متابع وسوف احاول ان اشارك في الموضوع بين الحين والاخر.
اكرر شكري لدعوتك.
وسوف تكون هذه اول مشركاتي في هذ الموضوع الهام.
.
.
تقبلي مروري.

.

Gregor Gaida
Posted by Honey
Filed in All entries, Art
عمل فني لأحد توجهات الفن الحديث, والمجاوزة بين فن الفكرة والنحت والفن التركيبي.
.

ـــــــــــــــــــــــــــــــــــــ
التوقيع
أخر مواضيعي
براااق الحـــازم غير متواجد حالياً   رد مع اقتباس
قديم 18-10-2012, 04:36 PM   #12
براااق الحـــازم
 
الصورة الرمزية براااق الحـــازم
 







 
براااق الحـــازم is on a distinguished road
افتراضي رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ








دور الفن والصورة في تكوين الثقافة



ما يحدث هو إن الخطاب تحول من كلام إلى صورة في أبسط أشكال الكتابة وهي الرمز, والتي بدأت كعامل خارجي لتثبيت قيمة ما, وهنا أصبح النص مستقلا عن قصد الكاتب وكذلك الصورة فما يدل عليه النصان يتطابق مع إرادة من قاله او تخيله بنسبة مقبولة, وهنا سيكون للدلالة الشفوية , أي النصية او الدلالة الشكلية أي الصورة قدران متباينان في مقابلة ما تعنيه العلاقة بين الذات الفاعلة وناتج الفعل وأثره وحقيقة صورة الخطاب, أي أن هناك بنية ثقافية نشأة من علاقة خارجية تكونت من ثلاث محاور هي اللغة وفعل الكتابة أو التصوير والمعنى أو المضمون ,وهو الذي تشكلت معه فئات مستقلة من البشر لكل منها دينه وعاداته ولغته وطريقة عيشه.
أن الصورة لتكسر ذلك الحاجز الثقافي والتمييز الطبقي بين الفئات وسعت من دواعي الاستقبال وشمل ذلك كل البشر, لان استقبال الصورة لا يحتاج إلى إجادة القراءة وهو في الغالب لا يحتاج إلى الكلمات أصلا, إلى تداخل إمكانات التأويل الثقافي حيث صار مشاهد يستقبل ويفهم ويفسر ما يراه, دون حاجة إلى وسيط, ولم يكن هذا ممكن في زمن ثقافة الكتابة, حيث شرط التعلم وحيث وجود الكتاب وصي على النص. وهناك أربع صيغ تعبيرية مرت بها البشرية وهذه الصيغ التعبيرية هي مراحل مختلفة في التصور البشري, وهي مرحلة الشفاهيه, مرحلة التدوين, المرحلة الكتابية وأخيرا مرحلة ثقافة الصورة.

أن لكل مرحلة من تلك المراحل خصائصها المميزة والتي لا تزول بزوال المرحلة التي تليها, بل أن أثار من الصيغ تبقي وتضل فاعلة حتى مع ظهور صيغ جديدة.

وقد تتبع "دوبريه" تاريخ حاسة الإبصار في العالم عامة وفي الغرب خاصة, من عصور ما قبل الميلاد وحتى تتبع الشفرات (CODES) اللآمرئية للمرئي, والتي تحدد في كل عنصر حالة معينة للعالم أي ثقافة معية, كما تتبعها عبر العصور وربطها بالإبعاد والمتغيرات الدينية والسياسية والتكنولوجية, وقد قسم دوبريه تاريخ النظرة في الغرب إلى ثلاث مراحل ترتبط كل مرحلة منها باختراع محدد, الأولى بالكتابية, والثانية بالطباعة, وأخيرا بالتقنيات السمعية البصرية, وهو يسمى هذه المراحل تباعا:

1ـ مرحلة الخطاب أو الأصنام أو المنتجات الخاصة بعالم الرسم والصور, وتمتد من اختراع الكتابة حتى ظهور الطباعة.
2ـ مرحلة الكتابة ويربطها الكتاب بالشاشة الذي منذ نشأت الطباعة حتى ظهور التلفزيون الملون الذي يراه أكثر دلالة من الصور الفوتوغرافية والسينما.
3ـ مرحلة عصر المرئـيات أو عـصر الشاشـة الذي نعـيش فـيه الآن.

إن الفن والصورة يؤكدان الانتقال من مرحلة السحر إلى المرحلة الدينية ثم من اللاهوت الى التاريخ ثم اصبح قريبا جدا من الانسان في العصورة المتاخرة و أصبح تعبيرا عن الذاتية والعبقرية البشرية فيما بعد.


يتبع

ــــــــــــــ

الحقوق محفوظة, لبراق الحازم.
عدا الصور او الرسومات المصاحبة.

التعديل الأخير تم بواسطة شذى الريحان ; 19-10-2012 الساعة 09:28 PM.
براااق الحـــازم غير متواجد حالياً   رد مع اقتباس
قديم 18-10-2012, 04:55 PM   #13
محمد الساهر
عضو مميز
 
الصورة الرمزية محمد الساهر
 







 
محمد الساهر is on a distinguished road
افتراضي رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ





أسمحي لي أبدي اعجابي بقلمك وتميزك وأسلوبك الراقي وتالقك فألف شكر

ـــــــــــــــــــــــــــــــــــــ
التوقيع



MOHAMMED ALSAHER





أتمنى متابعتي ومشاركتي عبر تويتر والفيس بوك

@m5mmm
أخر مواضيعي
محمد الساهر غير متواجد حالياً   رد مع اقتباس
قديم 18-10-2012, 09:50 PM   #14
شذى الريحان
عضو اداري
كبار الشخصيات
 
الصورة الرمزية شذى الريحان
 







 
شذى الريحان will become famous soon enough
افتراضي رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ

اقتباس:

المشاركة الأصلية كتبت بواسطة براااق الحـــازم   مشاهدة المشاركة

   .
جميل ورائع هذا العرض يا شذى الريحان.
متابع وسوف احاول ان اشارك في الموضوع بين الحين والاخر.
اكرر شكري لدعوتك.
وسوف تكون هذه اول مشركاتي في هذ الموضوع الهام.
.
.
تقبلي مروري.


.


حياك الله استاذ براااق الحازم


اكيد راح تفيد الموضوع بما انك استاذ فنية ورسم




تسعدني مشاركاتك ومتابعتك وانتظر المزيد من المعلومات والصور

شكري وإمتناني


ـــــــــــــــــــــــــــــــــــــ
التوقيع
أخر مواضيعي
شذى الريحان غير متواجد حالياً   رد مع اقتباس
قديم 18-10-2012, 10:42 PM   #15
شذى الريحان
عضو اداري
كبار الشخصيات
 
الصورة الرمزية شذى الريحان
 







 
شذى الريحان will become famous soon enough
افتراضي رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ

اقتباس:

المشاركة الأصلية كتبت بواسطة محمد الساهر   مشاهدة المشاركة

  





أسمحي لي أبدي اعجابي بقلمك وتميزك وأسلوبك الراقي وتالقك فألف شكر

اهلاً بك اخي الكريم محمد الساهر
اسعدني مرورك العطر

شذى الريحان غير متواجد حالياً   رد مع اقتباس
قديم 19-10-2012, 05:33 PM   #16
براااق الحـــازم
 
الصورة الرمزية براااق الحـــازم
 







 
براااق الحـــازم is on a distinguished road
افتراضي رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ

اقتباس:

المشاركة الأصلية كتبت بواسطة شذى الريحان   مشاهدة المشاركة

   حياك الله استاذ براااق الحازم
اكيد راح تفيد الموضوع بما انك استاذ فنية ورسم

تسعدني مشاركاتك ومتابعتك وانتظر المزيد من المعلومات والصور
شكري وإمتناني


.
.
حياك الله يا اخت شذى.
حقيقة انا ما اجاريك في نفسك الطويل في اخراج الموضوع وجمل التنسيق.
لكن احاول بما اعرفة واستطيعه.

الف شكر.

.
براااق الحـــازم غير متواجد حالياً   رد مع اقتباس
قديم 19-10-2012, 06:06 PM   #17
براااق الحـــازم
 
الصورة الرمزية براااق الحـــازم
 







 
براااق الحـــازم is on a distinguished road
افتراضي رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ






.

الفن والعقل في منطوق الفلاسفة.




عرف هيجل العقل على أنه الهوية بين الفكر والوجود, وكان الغزالي يرى العقل نسبي باعتبار الزمان والمكان, أما الفارابي فيرى أن العقل أرفع ملكة, وهو من القوة مهيأ لتقبل آثار المقولات, سواء كانت هذه المقولات مفارقة أو لأشياء مادية. ولعل أبا حيان التوحيد قد سبق هيجل في تفكيره الجدلي عندما قال أن الفكر يتم بمحصلة الضدين العقل والطبيعة فالعقل ينبوع العلم, والطبيعة ينبوع الصناعات والفكر بينهما مستمل منهما ومؤيد بعضهما إلى بعض بالفيض المكاني والتوزيع الإنساني, فيتشابه هيجل مع أبو حيان التوحيدي في أن الفكر هو المعرفة, والمعنى الذي أرداه أبو حيان وهو الحدس, ومع ذلك فإن أبو حيان قال إن الفكر أو الحدس هنا هو معرفة تتولد عن نفس الطبيعة للعقل أو نفي العقل للطبيعة.



ويشار الى أبو حيان التوحيد عن الصنائع في كتبه على لسان كثير من معاصريه, و من خلال ما وصلنا من مؤلفاته ما يمكن إن يسمي بفلسفة الفن. فأقام قبل ألف عام علما للجمال. ولقد قامت أفكار التوحيدي الجمالية على مفهوم الحدس الذي ظهر مؤخرا في الغرب على لسان كروتشه, يقول أبو حيان التوحيدي في كتابه الهوامل و الشوامل إن إقامة الصناعات وإبراز الصور فيها يتم بمماثلة ما في الطبيعة بقوة النفس. فالتوحيدي يقدّم فكراً فنياً مستقلا عن المؤثرات الإغريقية يقوم على تفاعل النفس والطبيعة أي تفاعل الذات والموضوع حدسيا وليس على أساس محاكاة الموضوع عقليا, وبذلك يلتقي مع كروتشه الذي يرى أنه أمام الطبيعة والأشياء نحن لا نملك إلا وعيا مبهما ومشوشا لإحساس كامن, وهذه المرحلة الأولى هي مراحل الإدراك أي المعرفة العقلانية لحالات النفس إزاء أشياء محسوس و متخلية, والمرحلة الثانية هي مرحلة التعبير وعلينا أن نخلص هذا التعبير مما يختلط به من مؤثرات لكي يصبح التعبير واسطة الإدراك لتمثيل الصورة أو الكلام ليس بشكل مرموز بل بشكل ينقل استنتاجنا المدرك. وبتعاطي التذوقي يتأكد حضور الجمال الفني وعبقرية الفنان تجعلنا نندمج بخيالنا في أعماله.

وعند النظر إلى إسهامات ابن رشد نجده قد قدم شروحا مهمة في فلسفة ارسطو.ويسجل الانجاز التاريخي الضخم الذي حققه ابن رشد بالنسبة لتطور الاتجاه المادي في الفلسفة، هو تأكيده على أن سر الصورة يجب البحث عنه في المادة نفسها، بمعنى أن الأشياء المادية لا يمكن أن تلقى صورها، إلا من أشياء مادية أخرى. فأبن رشد كان ينظر للعلاقة بين المادة والصورة، على أنها علاقة وحدة جوهرية غير قابلة للانفصام، والمصير الذي يسري على الأولى هو نفس المصير الذي يسري على الثانية.

وهذا الطرح بطبيعة الحال متقدم على طرح أرسطو الذي كان يضع تمييزاً جوهرياً بين المادة والصورة، بحيث كان يعتبر الأولى فانية والثانية غير فانية.
وبعودة إلى مقولة أرسطو.إن التفكير مستحيل من دون صورة, نجد إن فلسفة أرسطو تقوم برمتها على الأساس التالي.

1. علة العلاقة بين الصورة والمادة. فبالنسبة لأرسطو، إن الجوهر يمثل بالنسبة للكائن، ما تمثله الصورة بالنسبة للمادة. فكما أنه لا يمكن تصور وجود صورة بدون مادة، فكذلك لا يمكن تصور وجود كائن ملموس واقع محسوس بدون جوهر.
2. أن الصورة تعطي للمادة شكلها المتميز، والجوهر يعطي للكائن الملموس هويته الخاصة. .
ولنمعن النظر في قال تعالي: اللَّهُ نُورُ السَّمَاوَاتِ وَالْأَرْضِ مَثَلُ نُورِهِ كَمِشْكَاةٍ فِيهَا مِصْبَاحٌ الْمِصْبَاحُ فِي زُجَاجَةٍ الزُّجَاجَةُ كَأَنَّهَا كَوْكَبٌ دُرِّيٌّ يُوقَدُ مِن شَجَرَةٍ مُّبَارَكَةٍ زَيْتُونِةٍ لَّا شَرْقِيَّةٍ وَلَا غَرْبِيَّةٍ يَكَادُ زَيْتُهَا يُضِيءُ وَلَوْ لَمْ تَمْسَسْهُ نَارٌ نُّورٌ عَلَى نُورٍ يَهْدِي اللَّهُ لِنُورِهِ مَن يَشَاءُ وَيَضْرِبُ اللَّهُ الْأَمْثَالَ لِلنَّاسِ وَاللَّهُ بِكُلِّ شَيْءٍ عَلِيمٌ 35 سورة النور.
ففي هذه الآية العظيمة وردة أسماء لأشياء معروفه كالمشكاة والمصباح والزجاجة الزيت, وهي صور يمكن إدراكها أشكالها, وقد قال أبو تمام.

فالله قد ضرب الأقل لنوره ....... مثلا من المشكاة والنبراس

إلا أنا نبقي عاجزين عن تحديد المعني النهائي لما يختلط به من إيمان مطلق بعظمة الله أولاً, ولقصور الإدراك وعملية الحدس عن الإحاطة بذات الله وجلاله تبارك وتعالي, إلا إن القران الكريم بارك طموح الإنسان أن يكون فاعلاً ومبدعاً كاشفاً, ولو برسم صورة ذهنية لتقريب المعنى إلى العقل.

وإذا عدنا إلى استرجاع قصة قابيل مع الغراب فأنا نفتح مساحة أكبر لتأمل المعنى الأشمل للجوهر الكامن خلف كل صورة واعية بل أنها تتجاوز اللحظة لرسم إطار اشمل في إدراك الجوانب الأكثر غموضاً في طبيعة هذه العلاقة, ومن جانب آخر في حقيقة كل صورة يدركها الإنسان.



أن إدراكنا للشيء عادة محدوداً وتجزئاً. ونحن لا نرى منه إلا سماته المرتبطة بأغراضنا . ويمكن أن نشير بشكل موجز إلى فلسفة العقل والمباحث المتصلة بها, فمنهم من يؤكد أنه تتصل أفرع بفلسفة العقل تعرف بفلسفة علم النفس وعلم النفس الفلسفي,إن فلسفة العقل هي تحليل يتناول جميع المفاهيم المتصلة بما هو عقلي, وهي بذلك تتداخل بشكل واضح مع جوانب من الميتافيزيقا. وهي مبحث فلسفي خالص وتصوري محض وتحليلي صرف, ولعل أهم مباحث فلسفة العقل هو مفهوم القصدية, من حيث وصف الظواهر العقلية بأنها قصديه, من حيث أنها تدل حول شيء ما مستقل عنها, وهو مصطلح فلسفة الظاهريات, أن كل فكر هو فكر في شي, ويقصد إلى شي, ومن الفلاسفة من يرى القصدية العلاقة بين الظاهرة العقلية وبين الظاهرة الفيزيائية".

ثم ان هناك مفهوم أخر هام وهو الذاتية , والذاتية هو اتجاه فلسفي يرجع كل الأحكام الوجودية أو التقويمية إلى أفعال أو أحوال المرء الشعورية الفردية, وهو في المنطق النظرية التي تنكر القيمة الموضوعة للفرق بين الحق والباطل.
وهذا ينسحب على انتاج الصورة والفن وطبيعة العلاقة الازلية بين العقل كمحرض وفاعل والصورة كمنتج وخطاب.



.
.
بتبع
ـــــــــــــــ
الحقوق محفوظة لـ براااق الحازم.

التعديل الأخير تم بواسطة شذى الريحان ; 19-10-2012 الساعة 09:29 PM.
براااق الحـــازم غير متواجد حالياً   رد مع اقتباس
قديم 19-10-2012, 09:52 PM   #18
شذى الريحان
عضو اداري
كبار الشخصيات
 
الصورة الرمزية شذى الريحان
 







 
شذى الريحان will become famous soon enough
افتراضي رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ

براااق الحازم
اضافة قيمة جداً
تسلم يمينك
عندي اضافات
لكن بعد ماتنتهي انزلها
على اقل من مهلك

شذى الريحان غير متواجد حالياً   رد مع اقتباس
قديم 22-10-2012, 04:55 PM   #19
براااق الحـــازم
 
الصورة الرمزية براااق الحـــازم
 







 
براااق الحـــازم is on a distinguished road
افتراضي رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ







علاقة الفن بالعلم والنظرية والنقد.

مهدت الثورات والنظريات الفكرية وكذلك الحقائق العملية تحولات أنماط الفن والصورة المعاصرة, وأفسحت بذلك إلى تحقيق المرونة وظهور نظم وتوجهات ابتكارية جديدة في فترات زمنية متلاحقة وسريعة, حتى إنك لا تكاد تحصي عدد هذه التوجهات والمذاهب في عقد من الزمن وخاصة من أواخر القرن التاسع عشر. ولعل أهم تلك الحقائق العلمية ومجمل الإسهامات العملية في المجال العلمي والنظري هو ما ساير هذه التغيرات المتسارعة من اكتشافات للقوانين والنظريات, ابتداء بنظريات المعرفة والتعلم, وعلم النفس, ونظرية النسبية و الاكتشافات العلمية والتكنولوجية والفيزيائية الكونية, مرورا بنظريات علم النفس المعرفي, ونظريات النظم, وفكر الاحتمالية في إمكانيات ظهور وإدراك الأشياء.

يعتبر الباحث شنينو شنيني, Cennino Cennini والذي عاش في القرن السابع عشر, أول من وضع علم تكنولوجيا الرسم والتصوير التي ينضوي تحت لوائها الرسم الزيتي والمائي والتمبرا والأحبار والأقلام وفنون الحفر الطباعي, كما شكل قبل ذلك اختراع الأخوين الرسامين (فان أيك Van Eyik) الألوان الزيتية منطلقاً لكل التجارب الفنية من القرن الخامس عشر عصر النهضة والانبعاث حتى أواسط القرن العشرين. حيث عرف الأكريلك الذي اكتشف في أواسط الستينيات من القرن العشرين والذي ظهر مع اكتشاف مشتقات البترول أثناء عملية تكريره وهو المكون الأساسي لهذا النوع من الألوان وهي ما زالت قيد الاختبار على الرغم من انتشارها, وصولا إلى نشأة الكمبيوتر, واستخدامه في الأعمال الفنية في العام 1965 الذي شهد أول الاختبارات والتجارب التي أجريت في هذا السياق كانت من خلال (جورج نيس (Neesو (ارلانج Erlange) وهي الاختبارات التي تعرض على الجمهور الواسع بوصفها أعمال فنية.
ويمكن في هاتين الصورتين إيجاد مقارنة مهمة في علاقة الفن بالعلم وكيف يمكن أن يكون أحدهما نافذة على الآخر, وفي لوحة الفنان سورا نلاحظ كيف استخدم الفنان أسلوب التنقيط في عام (1889) ليكون بعد ذلك أهم أشكال التقنية الرقمية أو البكسل, وفي الصورة استخدم الفنان فولا مجموعة من التقنيات الضوئية كوسيط لينقل الصورة المتحركة إلى أكثر من مسطح.




في الحديقة يوم الاحد, للفنان, سورا. 1885.


نسيج البناء, بل فولا, 1995

بموازاة هذه التطورات ساهمت دراسات العالم الفيزيائي (إسحاق نيوتن Newton) الذي اكتشف ألوان الطيف وتجزئة الأشعة الشمسية إلى سبعة ألوان تندرج ما بين وما تحت الحمراء وما فوق البنفسجية, إلى فهم طبيعة الضوء, والتي ما من شك أن الانطباعيين ومن بينهم الفنان جورج سورا, قد استفادوا من نظرية نيوتن و(شفرول Chevreuil). وفي العام 1839 أعلن اختراع العلم (داجير) للتصوير الفوتوغرافي, حينها قال الفنان الفرنسي ديلاكروا (من اليوم مات فن التصوير) ولاشك أن هذا الاختراع مثل أهم التحولات في قيم الصورة فيما بعد وامتد هذا الأثر إلى فنون الميلتميديا بعد أكثر من قرن ونصف من الزمان. فكان التحول في فنون ما بعد الانطباعية أكثر انفتاحا وأكثر غرابة في تشكيل بدايات الصورة المعاصرة, وصولا إلى صورة العمل الفني التكنولوجي الذي دخلت الصورة الرقمية والكمبيوتر به إلى أرحب الآفاق وأعقدها.



اما إسهامات العلماء المسلمين في مجال البصريات والضوء فأكثر من ان تحصى خاصة انها اتت في زمن مبكر جدا عن نظيراتها الغربية, لقد شغل ابن الهيثم الدنيا في هذا العلم وحفظ له ذلك, وقد شهدت الموسوعة البريطانية له بأنه أول مكتشف ظهر بعد بطليموس في علم البصريات والضوء, وقال الباحث الأمريكي بريفولت عنه أنه رائد علم الضوء, ونقل عنه روجر بيكون كتاب( المناظر) وادعاه لنفسه.

وكذالك اسهمت نسبية اينشتاين في تغيير مجرى الفكر الإنساني من فكر جامد إلى فكر مرن يؤمن بإمكانية التغيير وحتميته. انتهت نظرية اينشتاين النسبية العامة, إلى نفي معرفة كل ما هو مطلق, ومنها أثبتت الاتصال في الإدراك لكل من الزمان والمكان, بدليل إننا إذا أردنا أن نتبع الزمان فإننا نتبعه في المكان, فترجم للنقلات الزمانية بنقلات مكانية. لقد أثبتت النظرية وحدة الإبعاد لإدراك الأشياء ومنها وحدة الزمان والمكان اللذان حققا وحدتهما المستقبلية عن طريق تداخل الشكل والأرضية وبهذا نجد أن هذه التكاملية الحية التي يضيفها الزمن ـ كبعد رابع للصورة ـ فيجعلها صورة نابضة بالواقع والحقيقة. لقد حاول اينشتاين أن يتصوره الكون على صورة جديدة, وكان لرفض اينشتاين فكر الجاذبية قوة, بل تخلق حولها مجال من الطاقة, وهذا المجال إنما هو نتيجة التعديلات التي تحدث في الزمان والمكان حوله, وهكذا فكل شيء يخضع لخواص المجال المغناطيسي كما شرح ذلك اينشتاين في حركة الضوء, فالضوء طاقة ويسير في خطوط منحنية شأنه شأن أي طاقة خاضعة للمجال, فاغري بذلك المنطق النسبي كل شيء وسقط الحاجز بين المادة والطاقة, أصبحت المادة هي الطاقة والعكس. ومن هنا ظهرت المفردات التشكيلية في التكوينات المعاصرة في أوضاع تتخلص فيها من الجاذبية الأرضية, كأنها نسيج في الفضاء كما في أعمال السرياليين أمثال مارك شاجال, ووماجريت, وفرانسيس بيكون, وسلفادور دالي, الذي أخذت أعماله سمة عامة في تطاير أشكالها في الهواء لتجسد جانب من الحلم والخيال ـ وفي هذه اصورة مثال لتفكير الفنان دالي الذي جعل من عناصر عمله الفني أشكالا هلامية طائرة يشكل كل شكل عنصرا مستقلا عن الآخر,



لوحة سلفادور دالي ـ مادونا لميانا ـ زيت على كانفس ـ 1950م

فلخص ذلك للجميع أن إدراكنا للأشياء نسبيا, وليس حقيقيا نظراً لمحدودية حواسنا ولهذا نجد الفنان يحاول التعبير عما يراه على طريقة فهو يدرك بالفطرة أن ما يراه بعينه ليس هو كل الحقيقة وبالتالي فهو ليس ملزما به, فبإمكانه أن يتلمس الحقيقة لا بعينه بل بعقله أو ربما بعقله الباطن أو وجدانه, وبالتالي أتت تجديدات الفنان موازية في منطقها الفكري بمغامرة اينشتاين ومعادلاته الرقمية وحدوده الرياضية, ومحاولة هزيمة العلاقات المألوفة لأشياء وإزاحتها.
لقد عكس الفنان مدى تأثره الشديد بهذه المكتشفات والنظريات الهامة وأبدى إعجابه الشديد بها, ومن ذلك ما حوته التجارب والتوجهات الفنية لكثير من الفنانين ابتداء بتأثر لوحات الانطباعيين بموجة الحداثة الصناعية وانتهاء بالنظرية الفلسفية, وما النسبية إلا مثال بسيط حلق الفنان في فضائه باحثا عن كل مالا يستطيع إدراكه ومحاولا التكيف مع محيطه وأحيانا تكييف هذا المحيط والتأثير فيه, كما أشرنا سابقا إلى أعمال السرياليين والتجريد الهندسي.
أن تبع هذه التحولات العلمية دافع النقاد عن استقلالية العمل النقدي وابتعاده عن تمثيل الواقع الصرف وبما دخل عليه من وسائط تقنية وفنية, فقد نادى الأمريكي كليمنت جريننبرج في الابتعاد عن المنظور وعدم تجسيد الشكل من خلال النور والظل والتأكيد على استخدام الأشكال الهندسية والابتعاد عن استخدام المزج اللوني الرقيق واستبداله بضربات فرشها قوية وبطريقة قاصدة. وإذا عدنا إلى الوراء قليلا في العام 1914 كتب الناقد الانجليزي كليف بيل, يقول: لكي نقدر العمل الفني علينا أن نجلب معنا لاشيء من الحياة. ولعله بتأثير كلمنت وجرينبرج قدم مجموعة من الفنانين أمثال وليم ديكونينج وجاكسون بولك ومارك رنكو, لوحات هي من محاكاة الواقع الباطني غير المستقر للفنان, وبتأثير كليف بل أنتج مجموعة من الفنانين في الستينات لوحات تسمى (مونوكورم) أي أحادية اللون مثل أعمال ايف كلاين وبيرومانزوني والذي قدمت بطريقة تهكمية بدون انفعال يذكر, كما أشار ناقد الفن هافتمان إلى أن كثيراً من الفانين صرحوا بأن الاكتشافات العلمية أوضحت لهم الرؤية وأيدت اتجاهاتهم الفنية وفتحت لهم آفاق جديدة, وإنه بتعدد تلك الاكتشافات أمكن للتصوير المعاصر أن ينوع تكويناتها ومذاهبها. وهنا يمكن القول بصورة عامة أن التصوير المعاصر يبحث عن حصول التأثير النهائي بصورة فورية , والاتجاه إلى الانفتاح إلى المفاجآت, وأصبح من الضرورة التي عايشها الفنان المعاصر البحث عن الطرافة والتشويق وأحداث الصدمة والغرابة لدى المتلقي. ويمكن أن نرى أثر التطور التقني في المجال الطبي في تشريح جثث الأموات كما في هذه الصورة .


von Hagens - 2006

لقد كان أكبر إسهامات الاكتشافات التكنولوجية والعلمية, أنها اخترقت العوالم الخفية داخل الأشياء وبل وبثت صورة شبه مستحيلة لحقائق أشياء قد يصعب تصديقها فمن صورة البلورات والذرات, إلى تصوير ضوء لنجم قد انفجر من آلاف السنين يسير في مدار ولم يصل إلى الأرض بعد فأدرك الفنان نتيجة لهذا الإدراك العلمي العام أنه لا يمكن التعرف على ماهية أي شي, ولكن يمكن معرفة وإدراك سلوك الشيء وعلاقته بمحيطه و الكيفيات التي يوجد بها في الظروف المختلفة.
فظهرت السمات اللا تمثيلية التجريدية لتعبر عن مضامين جوهرية والبحث في مكونات الأشياء الداخلية, وهنا بدأت الصورة الفنية تصدر الألوان والأشكال والضوء والحركة والصوت كأساس تشكيلي تعبيري دون البحث في إطار موضوع بعينه لصورة متحركة أصبحت قوام مذاهب التصوير المعاصر.

اما في إطار النظرية الفلسفية نجد اتفاق نظرية سارتر الوجودية مع فكر فناني الواقعية الجديدة كاتجاه فني يميل إلى التحرر, والتعبير عن روح الجماعة, وحرية التفكير والذاتية المطلقة والاحتكام إلى رأي الفنان الخاص, فارتبطت الواقعية الجديدة كمذهب بصري مع الفلسفة الوجودية في نظرتها للحياة العادية التي لا تفهم إلا بالإشارة إلى الظروف المعيشية ولا تقرأ إلا تحت ضوء الحوادث التي هي صورة لمجتمع يعبر عن أفكاره وأحلامه ومدى تقدمه الحضاري والثقافي, فكانت الصورة في فن الواقعية الجديدة مسايرة فلسفيا للفكر الوجودي المبشر بما يمكن أن يكون عليه المستقبل, فالفنان يصور تلك العلمية التي يثور بها كفرد في صورة عمل فني يفرضه عليه الواقع, وهذه الصورة لها دورها الهام في تكوين المجتمع كأي عمل آخر سياسي كان أو اجتماعي أو اقتصادي. لقد ارتبطت الأعمال الفنية لفن الواقعية الجديدة بفلسفات فكرية هي المعادل الطبيعي لمرحلة ما بعد الحرب العالمية الثانية, فالمكتشفات العلمية وما أتاحته التكنولوجيا من الاهتمامات الإنسانية والمنطلقات الفكرية, وما عكسته على الأيدلوجيات والعلوم الإنسانية والفنون.







ان تبني صورة العمل الفني في فنون ما بعد الحداثة كل تلك التغيرات من مفاهيم فلسفية ومناهج فكرية واختصت بترجمة الواقع فطرحت قضايا مستمدة من وراء الأشكال التي تحيل إلى تصورات ذهنية مرتبطة بالواقع ليصبح الفن جميعا يرتكز على المحاكاة التهكمية والمشاركة الجماهيرية ولا يضيف إلى الواقع نفسه بل يعكس الواقع , في ظل هذا التصور الوجودي ظهرت هذه التعوجات الفنية كمعادل فني لفهم الثقافة الجديدة فعكست الصورة واقع الإنسان والثقافة والمجتمع و برزت في فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية, دراسات الأنثربولوجيون (علماء علم الإنسان) في نظرية المادية والثقافية Clalrura Marerialism والتي وضعها الأمريكي مافين هاريس, والتي أوضحت أن الأوضاع المادية للحياة الإنسانية لها أولويتها, بل تفوق أهميتها النظم الاجتماعية وأنساق الفكر والمعتقدات. وقد فسر هاريس المادية الثقافية, على أنها استراتيجية أو طريقة بحث تجعل الهدف الأول لها هو تقديم تفسيرات لأوجه الاختلاف والتشابه في الأنماط الفكرية والسلوكية للجماعات البشرية. لقد أثرت هذه النظريات في تشكيل الفكر الثقافي لمجتمع ما بعد الحداثة في ما بعد الحرب العالمية الثانية, وأعطت هذا التصورات لفكرة الاتصال الثقافي تدعيما نظريا ومعرفيا لما أنتجته الفنون من حيث التعبير عن الطبيعية الإنسانية الجديدة, لقد شرحت صورة العمل الفني لفناني الواقعية الجديدة المجتمع بصيغ نقدية وأثارت هذه الأعمال دراسة لواقع الظواهر الثقافية والاجتماعية بل واعترفت بها ووثقتها كظواهر ووقائع تاريخية, فحفلت الصورة بالقيم النقدية, وحرصت على انتقاء وإظهار الحقيقة الحافلة بالتناقض والازدواجية, وذلك بغية الكشف عن الجوهر الموضوعي لهذه الظواهر, وكان الخروج من إطار اللوحة المسندة والاتصال بساحة الحياة نفسها وما تحفل به من العبث والسخرية, وأصبح نقد المجتمع من خلال النماذج الحية دون الحاجة إلى إعادة تمثيله , فجاءت بعض الصور تسخر من الحياة اليومية بمناقضاتها من حروب وانتحار وفلسفة الاستهلاك وحوادث الاغتصاب والدعايات السياسية ومواضيع البيئة والمكتشفات الكونية. وأحداث الثورة الالكترونية والتكنولوجية, لقد حفلت صورت العمل الفني للواقعية الجديدة بتعدد استخدام الوسائط المكتشفة في ذلك الوقت ابتداء من ألوان الأكريلك ألوان الطباعة والأحبار وانتهاء بالمواد البترولية المصنعة من اللدائن والألياف البصرية, فعكست في جانبها المحسوس دلالات المجتمع الصناعي الحديث وانتقلت من مرحلة المعرفة النظرية والتقنية للفنان إلى مرحلة التطبيقات العلمية والتكنولوجية فأصبح الخيال الفني خيالا ابتكاريا, انتقل من مرحلة المبدأ الإستاطيقي الذي يركز على جماليات العمل الفني, إلى مبدأ يتجاوز التجربة الحسية, ويكشف عن خصائص الواقع المادي , فتحرر الفنان من المنطق العقلي القديم ذو النزعة التجريبية, وبدأت صورة العمل الفني في الجدية في مناقشة البديهيات الموروثة سعيا لابتكار واقع جديد.


.


.
اسف على الاطالة.
انتهى.
ـــــــــــــ
الحقوق محفوظة لبراااق الحازم
.

التعديل الأخير تم بواسطة شذى الريحان ; 22-10-2012 الساعة 11:45 PM.
براااق الحـــازم غير متواجد حالياً   رد مع اقتباس
قديم 22-10-2012, 11:56 PM   #20
شذى الريحان
عضو اداري
كبار الشخصيات
 
الصورة الرمزية شذى الريحان
 







 
شذى الريحان will become famous soon enough
افتراضي رد: ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ

اقتباس:

المشاركة الأصلية كتبت بواسطة براااق الحـــازم   مشاهدة المشاركة

  


.
اسف على الاطالة.
انتهى.
ـــــــــــــ
الحقوق محفوظة لبراااق الحازم
.






في الأطالة افادة
اضافة قيمة ورائعة للموضوع
سلمت يمينك وزادك المولى جل جلاله علماً ونور
اسعد الله ايامك













عجبتني هذي الصورة
الوان وازياء وذوق


شذى الريحان غير متواجد حالياً   رد مع اقتباس
إضافة رد

مواقع النشر (المفضلة)


الذين يشاهدون محتوى الموضوع الآن : 1 ( الأعضاء 0 والزوار 1)
 
أدوات الموضوع

تعليمات المشاركة
لا تستطيع إضافة مواضيع جديدة
لا تستطيع الرد على المواضيع
لا تستطيع إرفاق ملفات
لا تستطيع تعديل مشاركاتك

BB code is متاحة
كود [IMG] متاحة
كود HTML معطلة
الانتقال السريع

المواضيع المتشابهه للموضوع : ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ
الموضوع كاتب الموضوع المنتدى مشاركات آخر مشاركة
๑۩۞۩๑ كلام جميل كخرير الماء!! ๑۩۞۩๑ أبو مراد الزهراني المنتدى العام 2 23-12-2009 11:09 PM
๑۞๑ صــيــام الأيــام البيـــض لعام 1430 هجرية ๑۞๑ البرنسيسة الإسلام حياة 16 08-05-2009 09:46 PM
(๑♥๑ احترت وش أكتب لانسان عزيته ๑♥๑) فراشه شفافه الاتصالات والجوالات 15 15-06-2008 08:42 AM
๑۩۞۩๑ الكـــــ فن ــ وذوق ــ وآدب ـــــلام ๑۩۞۩๑ شوق الأصيل المنتدى العام 6 26-01-2008 02:08 AM


الساعة الآن 12:08 PM.


Powered by vBulletin
Copyright ©2000 - 2024, Jelsoft Enterprises Ltd.
جميع ما يطرح في المنتديات من مواضيع وردود تعبر عن رأي كاتبها ولا تعبر بالضرورة عن رأي الإدارة
Copyright © 2006-2016 Zahran.org - All rights reserved